JR TOWER ART GUIDE / JRタワーアートガイド

アピアウエストアベニュー[B1F]

きたぐにの詩

A Poem of Northern Country

栗谷川健一 / くりやがわけんいち

●画家

北の大地に生きる人々の姿や、その眼差しを見つめる
作者の想いが伝わってくるようです。やわらかく、
明るい色調で描かれた牧歌的な風景は、
観る者の心を和ませてくれます。

設置：1972年
素材：ガラスモザイク
サイズ：145×400cm

1911年: 北海道岩見沢市生まれ
1925年〜: 映画看板などの仕事を通して宣伝美術の制作に係る
1938年: 札幌鉄道局が募集した観光ポスターで2年連続1等獲得
その結果、札幌鉄道局嘱託となり観光ポスター制作に専念する
1946年: グラフィックデザイナーとして独立
1950年: 第1回札幌雪祭りポスターを手がける
（その後、第8回まで使用される）
1959年: 東京オリンピック招致ポスターを制作
1962年: 北海道デザイン研究所を創立
（のちの栗谷川学園北海道造形デザイン専門学校、2015年3月閉校）
1963年: 札幌冬季オリンピック招致ポスターを制作
1967年: 北海道章・道旗決定（北海道デザイン研究所講師との共同制作）
1982年: 北海道デザイン協議会が設立され、会長に就任する
1938年: 札幌鉄道局が募集した観光ポスターで2年連続1等獲得
その結果、札幌鉄道局嘱託となり観光ポスター制作に専念する
1993年: 勲五等双光旭日章
1999年: 享年88才没

アピア太陽の広場[B1F]

dazzle

サトウアサミ / さとうあさみ

●イラストレーター

人が行き交い出あう情景を、ひかりの形に置き換えました。
うっすらと温かなあかりが灯ります。黒で描いた星は、
JRタワーのシンボルである「星の大時計」へのオマージュ。

設置：2008年
素材：大型インクジェットプリント
サイズ：【右】226.8×314.8cm 【左】232×753cm

1977年: 北海道札幌市生まれ
1997年: 札幌大谷短期大学デザイン科在学中に個展を初開催
2007年: サトウアサミデザイン事務所を立ち上げ、
店舗や公共スペースでのアートワーク、プロダクト、
パッケージデザイン、エディトリアル、テキスタイルデザインなど
幅広い媒体の作品を手がける
2015年: 創設したASENDADAでは、企業とコラボした
テキスタイルデザインを数多く発表している

JRタワー東モール[B1F]

越境

Across the Border

祐成政徳 / すけなりまさのり

●美術作家

札幌市内で取材した樹木、枝のイメージを用いて構成した
作品です。日常の中で、そこはかとなく人為と自然の関係を
考えてみる事を提案したいという思いから描きました。

設置：2004年
素材：大型インクジェットプリントシート
サイズ：220×5835cm（全長）

1960年: 福岡県生まれ
1983年: 武蔵野美術大学油絵学科卒業
1983〜84年: ミュンヘン造形芸術アカデミー在籍
1994年: シュタイナー奨学金
“LA VIE EN ROSE”Kunstforum Troadkastn/
クラムサッハ・オーストリア
“BUSH OF GHOSTS”Academie Galerie+Vestibul/
ミュンヘン・ドイツ
Jahres Ausstellung Akademie der Bildenden Kunst Munchen/
ミュンヘン・ドイツ
1995年: ヴィラ・ヴァルドベルタ奨学金によりミュンヘンに滞在
1997年: ヴィラ・ヴァルドベルタ奨学金によりミュンヘンに滞在
2003年: “Heaven・Peace・Blood”HOUSE OF ART/
チェスケブデオビッチェ・チェコ
2007年: エルマンノ・カソリ・プライズ、コミュニケーション特別賞受賞
「空気：第10回国際美術賞」スペダーレ・ディ・サンタ・マリア・
デル・ブオンジェズ/メラーノ・イタリア
2009年: 「祐成政徳展」MADOGIWA武蔵野美術大学/東京
「水都大阪2009」大阪

JRタワーオフィスプラザさっぽろ[B1F]

アイヌ・トライブ

The Ainu Tribe

床州生、小林陽一 / とこしゅうせい、こばやしよういち

●木彫作家

アイヌの伝統文様はアイヌの精神と神々に通じる
信仰心に溢れたもの。海の神シャチと国土の守り神
フクロウを中央部に配し、その周囲は現代の息吹きを
盛り込んだアイヌ文様にしました。

設置：2004年
素材：しなの木
サイズ：180×160×4cm

［床州生］北海道釧路市阿寒町出身。札幌のデザイン学校を卒業後、東京で就職。２５歳の時に帰郷後、阿寒湖アイヌコタンでアイヌ伝統文化を学び、それをベースとしてアート性の高い作品制作をしている。阿寒湖アイヌシアター「イコロ」の舞台監督を務め、デジタルを融合した演目「ロストカムイ」、「カムイルミナ」の演出も行い、自らも踊り子として出演。現在は阿寒アイヌ工芸協同組合理事であり、阿寒アイヌ協会副会長。「床ヌブリの店ユーカラ堂」の店主も務める。

西コンコース[1F]

白い風のソナタ

The White Wind Sonata

田村能里子 / たむらのりこ

●画家

母なる大地に憩う白馬とテルミヌスに任える美神たち、
平原を渡るさわやかな風と空。朝に「おはよう」、
夕に「お帰りなさい、お疲れ様」とお互いに声をかけあうような
壁画であれ、との願いを込めて描かれました。

設置：2010年
素材：アクリル絵具、キャンバス
サイズ：287×813cm

1944年: 愛知県生まれ
1966年: 武蔵野美術大学油絵実技専修科卒業
1969年: インドに滞在し、大地に生きる人々を描く
1986年: 文化庁芸術家在外研修員として北京中央美術学院に留学
中国・西域地方滞在

1995年からタイ（バンコク）に滞在し、アジアの風土をモチーフとした制作を続ける。現在まで壁画制作の合間を縫ってインド・タイ・中国などアジア各地への旅をくり返し、大地にしっかりと足を踏みしめて凛として生きる「アジアのひとのかたち」をテーマに描き続けている。

西コンコース[1F]

妙夢

MYOMU（key of dream）

安田侃 / やすだかん

●彫刻家

夢を見ている“いま”こそが夢。夢に到達してしまえば、
それはただの現実でしかない。
そんな夢としての“いま”を表現した作品。
この空洞の中に十人十色、見る人の夢が詰まっている。

設置：2003年
素材：イタリアカラーラ産白大理石
サイズ：260×400×80cm

1945年北海道美唄市生まれ。東京藝術大学大学院彫刻科修了後、70年イタリア政府招へい留学生としてイタリアへ。ローマ・アカデミア美術学校でペリクレ・ファッツィーニ氏に師事。以降、大理石の産地として知られる北イタリアのピエトラサンタにアトリエを構え、大理石とブロンズによる彫刻の創作活動を続けている。

［主なモニュメント設置場所］
・「タッチストーン」イギリス、マンチェスター/ブリッジウォーターホール
・「天聖・天モク」スペイン、テネリフェ島/ガラチーコ
・「意心帰」イタリア、ローマ/トラヤヌス帝の市場

西コンコース[1F]

コタノッタシノッヘカッタラ村で遊ぶ子供達

Kotan or ta sinot hekattar Children Playing in the Village

加藤町子 / かとうまちこ

●アイヌ刺繍家

季節の移り変わりの中で、未来に向かって元気よく遊ぶ
子供達をアイヌ文様の組み合わせで表現しました。

設置：2014年
素材：木綿、アットウシ
サイズ：250×200cm

北海道三石町生まれ、札幌市在住。20代の頃よりアイヌ刺繍を始め、以来、アイヌ刺繍家として長きにわたり、伝統的なアイヌ衣服全般の制作、アレンジした現代的なアート作品を手がけてきた。丁寧で繊細、豊かな表現力と確かな技術は独自のアイヌ文様の世界を築き、その作品は国内外から高く評価されている。同胞や一般市民にアイヌ刺繍を広めた先駆けであるとともに、指導者として多くの刺繍家の育成にも尽力している。

東コンコース[1F]

テルミヌスを迎える女神たち

Goddesses greets "Terminus"

八鳥治久 / はっとりはるひさ

●ディスプレイ・デザイナー

二人の美しい女神がフルートを奏で、黄金の小鳥たちが
音楽に乗り、女神たちの周りを飛び交っています。
JRタワー開業から10年にわたり、ウィンドウ・ディスプレイを
手がけてきた、八鳥治久氏による作品。

設置：2011年
素材：FRP（繊維強化プラスチック）、塗料
サイズ：175×240×40cm

1936年: 旧満州奉天市生まれ
1960年: 千葉大学工学部工業意匠学科卒業。同年(株)和光入社
1970年〜: 30年間ショーウィンドウ・ディスプレイを手がける
1972年: 日本ディスプレイデザイン賞優秀賞11回、銀賞3回、銅賞4回、
研究賞優秀賞（2000年まで）
1974年: ＳＤＡ賞銀賞等を受賞
ショーウィンドウ・ディスプレイ、ビジュアルマーチャンダイジング
等のプランニング、ディレクション、デザインなどを手がけている
1980年: 日本ディスプレイデザイン賞最優秀賞（1991年も同賞を受賞）
2000年: 同社常務取締役を経て、八鳥治久デザイン事務所を設立
2003年: 札幌JRタワーのショーウィンドウのデザインを担当
（2013年3月まで）
2019年: 没

東コンコース[1F]

Legs"旅人の残像"

Goddesses greets "Terminus"

浅見和司 / あさみかずし

●デザイナー

それぞれの想いを抱きながら目的地に向かって歩みつづける、
何千何万という旅人の姿を表現した作品です。

設置：2003年
素材：ステンレス、塗装
サイズ：250×310×95cm

1962年: ブラジルリオデジャネイロ生まれ
1986年: 中央大学理工学部卒業

卒業後、家電機器メーカーにて家庭用電話の部門へ
設計の中でプロダクトデザインの難しさや面白さ、
カタチが持つ意味を深く考えるようになる

2008年: 造形作家・デザイナーとして独立

［主な受賞歴］
「六本木デザイナーズフラッグコンテスト」入選設置
第一回ENEOS太陽光発電パブリックアートコンテスト ENEOS賞受賞
JRタワーアート計画「JRタワーアートワークコンペティション」受賞設置
札幌国際デザイン賞佳作
株式会社ダイナックス創立30周年記念モニュメントコンペ「DYNAXMAN」
入選設置など

JRタワーオフィスプラザさっぽろ[1F]

ピリカ

PIRIKA

流政之 / ながれまさゆき

●彫刻家

原生林にたたずむ美しくも力強い女性。
それは札幌のモナ・リザです。すばらしい恋を予感させる
PIRIKAを目で触れ、手で触れて幸せをつかんでください。

設置：2003年
素材：御影石
サイズ：267×60.4×60.4cm

1923年: 長崎県生まれ
1941年〜42年: 立命館大学に入学、日本刀鍛錬所に出入りする
作刀の経験がのちの彫刻づくりの手法となる
1974年: 日本芸術大賞受賞
1975年: ニューヨークワールド・トレード・センターに
250tの彫刻「雲の砦」を完成
1979年: 日本アカデミー賞のため「映画神像」を制作
1981年: 奥尻島に彫刻公園「北追岬」完成
後に吉田五十八賞（`83年）を受賞
1989年: 「波しぐれ三度笠」が鳥取県警官大賞受賞
1994年: 第22回長野野外彫刻賞受賞
2001年: 9.11アメリカ同時多発テロで、ニューヨーク
ワールド・トレード・センター「雲の砦」も巻き込まれる
2002年: 北海道東大沼に、流企画のもと「流山温泉」がオープン
彫刻公園「ストーンクレージーの森」をつくる
2004年: 北海道立近代美術館、流山温泉、
彫刻公園ストーンクレージーの森、
奥尻島彫刻公園にて「NANMOSANAGARE」展開催
9.11のテロに耐え、雲のように儚く消えた「雲の砦」が、
「雲と砦Jr.」として甦る
2005年: 北海道知事公館に「サキモリ」をたてる
2006年: 彫刻公園ストーンクレージーの森に「もどり雲」をたてる
2010年: 北海道赤平市に、かつて炭鉱で働いていた人たちの
誇りを残すべく「サキヤマ」をたてる
2018年: 没

JRタワー東モール[1F]

黎明

Dawn

國松登 / くにまつのぼる

●画家

北国の冬は幻想の季節ですが、春を育む期待の季節でも
あります。やがて訪れる北方の黎明期にほのかな光と
希望が生まれます。

設置：1998年（西コンコース）、2011年（移設）
素材：ステンドグラス
サイズ： 405×1274cm

1907年北海道函館市生まれ。三岸好太郎に師事。1933年「北海道独立美術作家協会」設立。1938年、国画会展に転ずる。1939年帝国美術学校（現武蔵野美術大学）西洋画科卒業。透明な色彩と新鮮な造形感覚により、深く荘厳な雰囲気をかもし出す北の大地を描いた。北海道文化賞（芸術部門）、勲五等瑞宝章、紺綬褒章、北海道新聞文科賞、北海道開発功労賞等を受賞。1994年没。

JRタワー東モール[1F]

音の道

Road of Sounds

祐成勝枝、フィリップ・シャトラン /
すけなりかつえ、Phillippe Chaterain

●美術作家（祐成）　 ●メディア作家（シャトラン）

線路がどこまでもまっすぐに続く広大な大地。北海道の
広さとスケール感を視覚化した作品。公募で当選した
二人の作家によるコラボレーションが実現しました。

設置：2003年
素材：大型インクジェットプリントシート、カッティングシート、塗装
サイズ：210×6925cm（全長）

[祐成勝枝]

1964年: 福岡県生まれ
1985年: 武蔵野美術短期大学卒業
1993年: 個展（モリスギャラリー、東京/'95、'96、'97、'98、'00年）
2000年: 個展「Another Bright Story」（三菱化学研究所内、横浜）
2003年: 個展（M.E.L.Kunsthandel、ウィーン）
2007年: 個展「ANA MEETS ARTS（羽田空港内ラウンジ、東京）
2011年: 個展「庭 my garden」（アートフロントギャラリー、東京）

[フィリップ・シャトラン]

1971年: フランスマルセイユ生まれ
1995年: フランスリヨン国立芸術大学卒業
2002年: 「Je t'aime…moi non plus」video-exhibition
（ヨーロッパツアー）
2004年: 「Subliminal Tokyo」（Promenade Gallery、東京）
2005年: 「Contenporary Computer Music Concert」
（Tokyo French Institute、東京）
2009〜10年: 「No man's land（フランス大使館、東京）
2011年: 「Bifurcation de la nature」（La ZSenne Gallery、ブリュッセル）

JRタワー東モール[1F]

百花繚乱

A Profusion of Flowers

奥村幸弘 / おくむらゆきひろ

●美術作家

宝石箱のようなアクリルボックスには、あざやかな色彩を
背景に様々な動物が浮かび上がるように描かれています。

設置：2003年
素材：アクリル板、アクリル絵具、油絵具
サイズ：40×40×20cm（20点）

1966年: 埼玉県生まれ
1993年: 東京藝術大学絵画科油画専攻卒業
1995年: 東京藝術大学大学院修了（絹谷幸二教室）、
東京セントラル美術館油絵大賞展佳作賞受賞
1997年: ポーラ美術振興財団在外研修生としてイタリアへ留学
1998年: フランスへ留学。
2002年: JRタワーアート計画「JRタワーアートワークコンペティション」受賞、
上野の森美術館大賞展入選

JRタワー（札幌）、茅ヶ崎市美術館、横浜高島屋、
東急百貨店さっぽろ店、東武百貨店など個展開催多数

JRタワー日航札幌[1F]

北北東の風Ⅱ

The Wind of N.N.E.Ⅱ

國松明日香 / くにまつあすか

●彫刻家

北国の激しくも身の引き締まるような風や水といった
北方のエレメントをテーマとしています。

設置：2003年
素材：ステンレス、鉄
サイズ：205×85×50cm

1947年: 北海道小樽市生まれ
1972年: 東京藝術大学美術学部彫刻科卒業
1973年: 第1回C.C.A.Cワールドプリントコンペティションにて
最優秀賞受賞（アメリカ）
1974年: 東京藝術大学美術学部大学院美術研究科彫刻専門課程修了
（北海道立近代美術館）
1989年: 第4回本郷新賞受賞
1991〜09年: 札幌市立高等専門学校インダストリアル・デザイン学科教授
1993年: 札幌市民文化奨励賞受賞
2003年: 日本の鉄道−パブリックアート大賞にて優秀賞受賞
2008年: 北海道文化奨励賞受賞
2009年: 「SAPPORO ART PLANETS展」（プラニスホール）
2010年: 「北海道立体表現展'10」（札幌芸術の森美術館・
本郷新記念札幌彫刻美術館）
紺綬褒章受賞
2011年: 「國松登・明日香・希根太−3つの世代−」
（カンパーナ六花亭ギャラリー「神々の遊ぶ庭」）

JRタワー日航札幌[1F]

スパイラル

Spirals

米原眞司 / よねはらしんじ

●ガラス造形作家

球体をキャンバスに見立て、高温のガラスの世界で
作りだされる多彩な表情を描いています。

設置：2003年
素材：ガラス
サイズ：35×35Øcm（全2点）

1961年: 東京都生まれ青少年期を兵庫県川西市で過ごす。
1986年: 多摩美術大学
立体デザイン科クラフトデザインガラスコース卒業
1988〜93年: 北海道立工業試験場野幌分場に勤務
'88年以降北海道江別市在住
1993年: 道銀文化奨励賞受賞
2002年: 日本ガラス工芸協会藤田喬平賞受賞
2003年: 北海道文化奨励賞

［主な収蔵先］
ボストン美術館（アメリカ）、デュッセルドルフ美術館（ドイツ）、
コーニング美術館（アメリカ）、アメリカ・クラフト美術館（アメリカ）、
ミント美術館（アメリカ）、エルベルトフト・ガラス美術館（デンマーク）、
メイヨー・クリニック基金コレクション（アメリカ）、エルトン・ジョンコレクション
（アメリカ）、北海道立近代美術館、横浜美術館、札幌芸術の森工芸館、
石川県立能登島ガラス美術館ほか

［制作］
長野オリンピック道民栄誉賞トロフィー、北海道栄誉賞副賞
毎年、北海道文化賞副賞を制作

JRタワー日航札幌[1F]

「竹」書のイメージ

An Image of Bamboo Calligraphy

小川東洲 / おがわとうしゅう

●書家

書から書に不必要なものを除去したいという思いと、
書になかったものを加えてみたいという希いを同時にいだく。
そんな時の心象風景か日記のような作品です。

設置：2003年
素材：シルクスクリーン
サイズ：125×125cm

1928年: 北海道深川市生まれ
1990年: 帝国ホテルギャラリーほか東京三越、銀座和光にて個展
1997年: 大英博物館主催の長期にわたる個展開催
2022年: 没

［主な受賞歴］
芸術選奨文部大臣新人賞、札幌市民芸術賞、北海道文化賞、
北海道功労賞など受賞

［主な収蔵先］
ボストン美術館、大英博物館、東京国立近代美術館

JRタワー日航札幌[1F]

trancelike（忘我）

trancelike

成田深雪 / なりたみゆき

●写真家

風が流れ去ります。くちた美しさが魂を刺激します。

設置：2003年
素材：写真
サイズ：94.5×83.8cm

1948年: 北海道北見市生まれ
1993年: 個展「表裏」（アートスペース201、札幌）
1995年: 個展「ウッス」（アートスペース201、札幌）
1996年: 企画展「朝」（札幌市写真ライブラリー）
2005年: 「ギャップ」展（札幌市コンベンションセンター）

JRタワー日航札幌[1F]

共時性の跡

The Trace of Synchronicity

吉田茂 / よしだしげる

●造形作家

計算された時間（期間）の中で起きる複雑なひび割れを
作品化したものです。作家、環境および見る人との
共時性をテーマにしています。

設置：2003年
素材：粘土、水性絵具
サイズ：70×60cm（全9点）

1943年: 東京都生まれ（85年より札幌在住）
1963年: ヴィジュアルデザイン研究所卒業
（東京教育大学教授高橋正人に師事）
1968年: 西武百貨店渋谷店オープン記念にて展覧会開催
1969年: 現代日本美術展（毎日新聞社主催）入選
第1回現代国際彫刻展（箱根・彫刻の森美術館）入選
1969〜71年: 西武百貨店渋谷店クリエイティブディレクター勤務
1971年: （株）吉田プロジェクト設立
1985年: 札幌・(株)吉プロ設立
1985〜05年: 丸井今井クリエイティブディレクター
1990〜95年: 丸井今井クレオギャラリー設立
1991〜2000年: 札幌国際現代版画ビエンナーレのプロデュース
2001年: 北海道立近代美術館・北海道立体表現展に出品
2007年: 札幌大谷学園開学100周年記念美術展出品
2008年: 札幌・丸井今井特選美術ギャラリーにて個展
2011年: STVエントランスホールにて個展

JRタワー日航札幌[1F]

金属浮き彫り

Metal Relief

西山省一 / にしやましょういち
（デザイン監修：プランニング・セクレタリーズ）

●金属造形作家

ホテルのロゴマークをモチーフに銅と真鍮の素材を
組み合わせて造った金属レリーフです。

設置：2003年
素材：銅板、真鍮板
サイズ：146×146cm

1960年: 北海道札幌市生まれ
1982年: 道展入選（〜'88年まで）
1984年: 北海道教育大学札幌分校特設美術課程（金属工芸科）卒業
北海道金工作家協会展出品（〜'95年まで）
1989年: 札幌芸術の森クラフト全国展入選（'92、'96年）
1990年: 北海道立近代美術館アートクッキング出品
さっぽろ窓辺展出展（〜'99年まで）
1992年: 江別市大麻にて金属工房（有）ガルフ開設
1994年: ボレアス展出展（〜'02年まで）
1995年: 野幌公民館にて彫刻4人展
1997年: 北海道屋外広告物コンクール札幌市長賞受賞（'02年にも）
札幌芸術の森ビアマグランカイ入選、入賞（'98、00年にも）
1999年: 野幌公民会にて花と造形展
現在、金属工芸（有）ガルフ主宰

札幌ステラプレイス[CENTER 2F･4F]

雪イス・雪ベンチ

Snow chair, Snow bench

原ななえ / はらななえ

●デザイナー

北海道の大自然にふり続ける雪を表現したファニチャーです。
季節を問わず北海道の雪景色をお楽しみいただけます。

設置：2003年
素材：ステンレス、塗装
サイズ：70×60×74.5cm（イス18脚）/70×180×74.5cm（ベンチ4台）

1969年: 東京都生まれ
1992年: 武蔵野美術大学油絵科卒業
北海道旭川市の家具メーカー入社
1995年: 「あぐら家具企画」設立
1997年: 「バレンシア国際家具見本市(スペイン)出店
2000年: 札幌マルサにショールーム「アグルーム」開店
2001年: 北海道立近代美術館「体験・アートミュージアム」出品

“クールな大人のキュートな生活”をテーマに家具のデザイン、企画制作まで手がける「あぐら家具企画」設立後、道具としての機能は当然果たしながらも、斬新でユニークな作風は自らが「オキテヤブリ」と称する。

札幌ステラプレイス[CENTER 2F]

風に旅する思いの種

Seeds of thought traveling in the wind

小林重予 / こばやししげよ

●美術作家

新たな物語の幕開けとなるように。
身近な植物の形を用いて「風にふかれ旅する種」と
「思いを伝えたい気持ちの種」を重ね表現。壁面東側は
光を浴び太陽に向かうひまわりをイメージして描きました。

設置：2005年
素材：塗装、木、アクリル板、フィルム、アクリル絵具
サイズ：【西面】255×274cm、255×2001cm 【東面】351×752cm

1957年: 北海道札幌市生まれ
1980年: 文化女子大学造形科卒業
1990年: 北海道文化財団芸術家研修アメリカ滞在
1994〜96年: インドネシア国立芸術大学留学及びマス村にて木彫研修
1995年: 個展、Cemeti gakeri（インドネシア）
1997〜98年: 鹿児島県大口市教育委員会プログラム滞在制作
2000年: 越後妻有アートトリエンナーレ松代ステージ野外立体個展、
Espace Marie.k（パリ）
2001年: 札幌ドームアートグローブ野外立体
2003年: 「木のワンダーランド」北海道立帯広美術館
2004年: 「むすんでひらいて」北海道立近代美術館
「イアンレの種」（作・演出・美術）北海道立文学館
2006年: 「洞熊学校を卒業した三人」（作・宮沢賢治演出・遠藤啄郎）
越後妻有アートトリエンナーレ野外劇美術
2007年: 「30周年記念展」アートスペース貘
2009年: 個展、北海道立文学館（札幌）
2017年: 没

札幌ステラプレイス[CENTER 3F]

タンゴ

TANGO

MOMENT / モーメント

●デザイナー平綿久晃＋渡部智宏

ビビットな色彩と3つの楕円形の組み合わせはダンスの
“タンゴ”から。男女のダンスシーンをモチーフにした
同階に設置したベンチ「ラウンド＆ラウンド」の連作です。

設置：2004年
素材：スチール、塗装
サイズ：40×100×50cm（3台）

1999年: 平錦久晃、渡部智宏によりモーメントとして活動開始
2005年: 有限会社モーメント設立
2008年: 株式会社モーメント

グラフィック、パッケージ、ブランディング、プロダクト、インテリア、
建築まで多岐にわたりデザインワークを展開。

［主な受賞歴］
ドイツ IF Design Awards「金賞」
ドイツ Iconic Awards「Best of Best」
カナダ Grands Prix du design「金賞」
香港 Asia Pacific Interior Design Awards「金賞・銀賞・銅賞」
香港 Design for Asia Award「銅賞」
日本空間デザイン賞「銀賞」
日本商環境デザイン協会 JCDデザインアワード「金賞・銀賞・新人賞」
日本サインデザイン協会 SDAアワード「銀賞」

札幌ステラプレイス[CENTER 3F]

ラウンドアンドラウンド

Round & Round

MOMENT / モーメント

●デザイナー平綿久晃＋渡部智宏

優雅に買い物を楽しむ女性たちが、美しく変身する予感を
込めたベンチ。ふわりと軽やかに舞い踊るドレスを抽象的に
表現しました。同階に設置のベンチ「タンゴ」の連作です。

設置：2003年
素材：金属、ウレタン、色合皮
サイズ：90×192.7×85cm（2台）

1999年: 平錦久晃、渡部智宏によりモーメントとして活動開始
2005年: 有限会社モーメント設立
2008年: 株式会社モーメント

グラフィック、パッケージ、ブランディング、プロダクト、インテリア、
建築まで多岐にわたりデザインワークを展開。

［主な受賞歴］
ドイツ IF Design Awards「金賞」
ドイツ Iconic Awards「Best of Best」
カナダ Grands Prix du design「金賞」
香港 Asia Pacific Interior Design Awards「金賞・銀賞・銅賞」
香港 Design for Asia Award「銅賞」
日本空間デザイン賞「銀賞」
日本商環境デザイン協会 JCDデザインアワード「金賞・銀賞・新人賞」
日本サインデザイン協会 SDAアワード「銀賞」

札幌ステラプレイス[CENTER 3F]

雲

Clouds

山下工美 / やましたくみ

●美術作家

壁に据え付けた不思議な形。光を当てると人の影が表れる。
不確かな存在=影は強いイメージを生む。存在の有無から
作られた人の姿から、あなたが支えているもの、
支えられているものを読み取っていただければ…。

設置：2005年
素材：アルミ板、照明
サイズ：180×100×23.5cm、200×100×25.7cm

1968年: 群馬県生まれ
1994年: シアトルのコーニッシュ芸術大学で美術学士号（BFA）を取得
1999年: グラスゴー美術学校で美術修士号（MFA）を取得

主な受賞歴

1996年: ワシントン州キング郡芸術特別企画助成金（アメリカ）
2000年: 「キリンアートアワード」優秀賞（日本）
2003年: 「The Pollock-Krasner財団」助成金（アメリカ）
2014年: 「Crystal Kirin Award」（中国）
「Special Merit Award」WAHセンター（アメリカ）

札幌ステラプレイス[CENTER 4F]

三つの旅

Three Journies

白井美穂 / しらいみお

●美術作家

旅にまつわるテーマとして、夜空の星をめざして歩む旅人の
道のり、イタロ・カルビーノやトルストイの小説における旅に
ついての一説、禅の修業過程を3つの壁画で表現しました。

設置：2004年
素材：塗装
サイズ：240×1690cm、240×1090cm、240×1090cm

1962年: 京都府生まれ
1986年: 東京藝術大学美術学部絵画科卒業
1988年: 東京藝術大学大学院美術研究科修士課程修了
（ニューデリー）出品
1991年: 「インド・トリエンナーレ」ラリット・カラ・アカデミー
1993〜06年: ニューヨーク在住
2000年: 「越後妻有アートトリエンナーレ」(新潟)出品
2008年: 「アーティスト・ファイル」国立新美術館出品
2013年: 「瀬戸内国際芸術祭」宇野港（岡山）出品
2018年: 「絵画の現在」府中市美術館出品

日用品や工業製品を用いた彫刻、絵画、映像、写真といった複数の媒体を用いて制作活動を行なっている。固有の枠組みの中で、異なる時間的・空間的要素が縦横に織り込まれた世界像の表出を試みる。

札幌ステラプレイス[CENTER 4F]

月あかりの旅

Moonlight Journeys

白井美穂 / しらいみお

●美術作家

旅人を導く月あかりと色彩ブロックで時間が堆積して出来た
山を表現した風景画。2004年制作の「三つの旅」は通路を
使って直線的な時間をストライプ状に描き、
今作は2つの壁面から月と共にゆるやかな場を演出してます。

設置：2005年
素材：塗装
サイズ：242×449cm、242×331.5cm

1962年: 京都府生まれ
1986年: 東京藝術大学美術学部絵画科卒業
1988年: 東京藝術大学大学院美術研究科修士課程修了
（ニューデリー）出品
1991年: 「インド・トリエンナーレ」ラリット・カラ・アカデミー
1993〜06年: ニューヨーク在住
2000年: 「越後妻有アートトリエンナーレ」(新潟)出品
2008年: 「アーティスト・ファイル」国立新美術館出品
2013年: 「瀬戸内国際芸術祭」宇野港（岡山）出品
2018年: 「絵画の現在」府中市美術館出品

日用品や工業製品を用いた彫刻、絵画、映像、写真といった複数の媒体を用いて制作活動を行なっている。固有の枠組みの中で、異なる時間的・空間的要素が縦横に織り込まれた世界像の表出を試みる。

JRタワーセンター屋外駐車場[4F]

direction

菊竹雪 / きくたけゆき

●グラフィックデザイナー

北海道に訪れた旅行客に向けて札幌市内及び
近郊の観光地をサインとして、地理的方向をわかりやすく
伝えるためにデザインしました。
（第9回ブルネル賞最優秀賞受賞作品）

設置：2003年
素材：亜鉛鉄板、焼付塗装（14ヶ所）

1958年: 東京都生まれ
1981年: 日本女子大学住居学科卒業
1982年: 日本デザインセンター入社
1986年: Cortesi Design,Italy入社
1990年: 株式会社コンパッソ設立
1994年: 文化庁派遣芸術家在外研修員
1995年: RCA Post Experience Course,UK修了

[主な受賞歴]
グッドデザイン賞
サインデザイン賞
ディスプレイデザイン賞
JCD優秀賞
ニューヨークADC銀賞（アメリカ）
D&D Yellow Pencil賞（イギリス）
Brunel賞

大学で建築を学び、卒業後は日本デザインセンターに勤務。グローバルな経験から既成概念にとらわれないデザインを学び、そこから得た斬新さと繊細さを兼ね備えた視点で、ジャンルを超えた数多くのデザインを手がけている。

札幌ステラプレイスCENTER[5F]

ミス・ホリゾン

Mademoiselle D'Horizon

アンテ・ヴォジュノヴィック / Ante Vojunovic

●アーティスト/デザイナー

北海道の開拓の精神と、JRタワーが未来へ向かって高く
のびていく姿をイメージした作品です。
いろいろな色の組み合わせを見つけてください。

設置：2003年
素材：木、ステンレス
サイズ：130×44×75cm（イス10脚）他にベンチ3台

1942年フランス西海岸生まれ。1997年より日本在住。幼少期をマグレブ（北アフリカ）で過ごし、農場や大自然、砂漠の中でイマジネーションを育む。18歳で陸軍に志願し潜水艇のエンジニアとして各地を航海する。料理人、ファッションアクセサリーのデザイナーなどを経て1975年彫刻家となる。照明作家、光のアーティスト。主にヨーロッパ各地、北米、アジアにて個展多数開催。

札幌ステラプレイスCENTER[5F]

タイムトラベラー

Time Traveler

祐成勝枝 / すけなりかつえ

●美術作家

車窓から飛び込む木々や花々、見知らぬヒトなど、
旅のイメージとポップな感覚を織り交ぜた作品。
アクセントに子供もなじみ深い数字のかたちを
モチーフにデザインしています。

設置：2005年
素材：塗装、シルクスクリーン
サイズ：【西面】240.5×2516cm、240.5×228cm、240.5×2352cm
【東面】290.5×964cm、290.5×894cm、290.5×789cm

1964年: 福岡県生まれ
1985年: 武蔵野美術短期大学卒業
1993年: 個展（モリスギャラリー、東京/'95、'96、'97、'98、'00年）
2000年: 個展「Another Bright Story」（三菱化学研究所内、横浜）
2003年: 個展（M.E.L.Kunsthandel、ウィーン）
2007年: 個展「ANA MEETS ARTS（羽田空港内ラウンジ、東京）
2011年: 個展「庭 my garden」（アートフロントギャラリー、東京）

JRタワー展望室 T38[EAST 6F]

ランドウェーブ

Land Wave

システムシーツ― / C² system

●建築家・デザイン事務所

強度や耐久性などの優れた超高強度繊維補強コンクリートの
ダクタルを使用した作品。陰影のある優雅なウェーブは、
壁面に動きとリズムを与えます。

設置：2003年
素材：ダクタル
サイズ：162×551cm

1986年: 1月、有限会社システムシーツー設立
コンクリートテーブル小物製品 ConCシリーズ企画開発
サインストッパー企画開発
1987年: 「MORI」展（玉川高島屋ショッピングセンター）
1988年: ホテルポールスター札幌タペストリー
1989年: 横浜市日本大通りライトアップ
1992年: SDレビュー入選
1995年: P.R.E./蛯名邸-シリンダーハウス（日本建築家協会主催作品展）
1996年: 7月、株式会社システムーツーとなる
1998年: 「建築家とつくる家展3」（OZONE）
1999年: グッドデザイン賞受賞
2000年: LEDソーラー付サインストッパー開発（神奈川県経営革新法助成）
2008年: エクステリア製品特許取得

札幌ステラプレイス[EAST 6F]東モール

ここにも、そこにも

Here and There

長谷川仁 / はせがわじん

●美術作家

北海道に生息する小動物のオブジェをひっそり忍ばせ、
ユーモラスを演出。「今まで気づかなかった隣人たちの存在を
認識してもらえたら」。そんな願いを表した作品です。

設置：2004年
素材：木、塗装、鉄
サイズ：約30×30cm（29個）

ペンチ
サイズ：40×250×20cm

1972年: 北海道函館生まれ
1994年: 立命館大学産業社会学部卒業
1996年: 東京の桑沢デザイン研究所卒業

社会学とプロダクトデザインを学んだ後アーティストとして活動を始める。社会とのつながり、自然とのつながりを皆で分かち合いたいとの想いで様々なプロジェクトを行う。

[主な受賞歴]

2001年: 「代官山インスタレーション」最優秀賞受賞
2009年: 「こども環境学会」デザイン奨励賞受賞

札幌ステラプレイス[EAST 6F]東モール

コインズ

Coins

長谷川仁 / はせがわじん

●美術作家

野生動物の保護という課題から浮かび上がる様々な問題を
アートで解決したいという思いを込めた作品。
コインを入れると動物に色が加わります。

設置：2003年
素材：アクリル、木、アクリル絵具
サイズ：200×200×10cm（4点）

1972年: 北海道函館生まれ
1994年: 立命館大学産業社会学部卒業
1996年: 東京の桑沢デザイン研究所卒業

社会学とプロダクトデザインを学んだ後アーティストとして活動を始める。社会とのつながり、自然とのつながりを皆で分かち合いたいとの想いで様々なプロジェクトを行う。

[主な受賞歴]

2001年: 「代官山インスタレーション」最優秀賞受賞
2009年: 「こども環境学会」デザイン奨励賞受賞

札幌ステラプレイス[CENTER 7F]
札幌シネマフロンティア

映画神像北海道

God of Cinema Hokkaido

流政之 / ながれまさゆき

●彫刻家

「北の大地からも日本映画を盛り上げたい」。
日本映画界を見守り続けてきた作者の想いが込められた
日本アカデミー賞の像の分身にあたる作品。

設置：2003年
素材：ブロンズ（台座御影石）
サイズ：322×77×77cm

1923年: 長崎県生まれ
1941年〜42年: 立命館大学に入学、日本刀鍛錬所に出入りする
作刀の経験がのちの彫刻づくりの手法となる
1974年: 日本芸術大賞受賞
1975年: ニューヨークワールド・トレード・センターに
250tの彫刻「雲の砦」を完成
1979年: 日本アカデミー賞のため「映画神像」を制作
1981年: 奥尻島に彫刻公園「北追岬」完成
後に吉田五十八賞（`83年）を受賞
1989年: 「波しぐれ三度笠」が鳥取県警官大賞受賞
1994年: 第22回長野野外彫刻賞受賞
2001年: 9.11アメリカ同時多発テロで、ニューヨーク
ワールド・トレード・センター「雲の砦」も巻き込まれる
2002年: 北海道東大沼に、流企画のもと「流山温泉」がオープン
彫刻公園「ストーンクレージーの森」をつくる
2004年: 北海道立近代美術館、流山温泉、
彫刻公園ストーンクレージーの森、
奥尻島彫刻公園にて「NANMOSANAGARE」展開催
9.11のテロに耐え、雲のように儚く消えた「雲の砦」が、
「雲と砦Jr.」として甦る
2005年: 北海道知事公館に「サキモリ」をたてる
2006年: 彫刻公園ストーンクレージーの森に「もどり雲」をたてる
2010年: 北海道赤平市に、かつて炭鉱で働いていた人たちの
誇りを残すべく「サキヤマ」をたてる
2018年: 没

札幌ステラプレイス[CENTER 9F]
ミクニサッポロ屋上庭園

妖精たちのたまり場

A Gathering Place for Fairies

氏家慶二 / うじいえけいじ

●彫刻家

芝生の中庭に点在する白大理石の彫刻やテーブルの
まわりには、なぜか不思議な気配が感じられます。
この庭の本当の主は？

設置：2003年
素材：白大理石
サイズ：131×90×60cm（他7点）

1951年群馬県桐生市生まれ。白大理石や御影石を用いて素材を生かした彫刻作品を制作している。群馬の赤城山のアトリエとバリ島の2カ所を拠点として活動し、国内外の数多くのパブリックアートを手がけている。主な収蔵先は、ファーレ立川の他、JRタワー（札幌）、ペニンシュラホテル東京など多数。

[主な受賞歴]

1991年: 上毛芸術奨励賞受賞
2001年: 大阪市都市環境アメニティ賞受賞

JRタワー展望室 T38[38F]

ダンディライオンコンパス

Dandelion Compass

寺島賢幸 / てらしままさゆき

●グラフィックデザイナー

タンポポの綿毛をモチーフにした方位図。
見る人にその想像力を使って、
景色のもっと向こうまでイメージしてもらいたくて。
風にまかせて自由に飛ぶ綿毛のように。

設置：2003年
素材：アクリル、シルクスクリーン
サイズ：80Øcm（38階天井）

素材：アクリル、カッティングシート
サイズ：76Øcm（エレベーター内天井）

1961年北海道札幌市生まれ。北海道造形デザイン専門学校卒業後、地元広告代理店を経て1992年有限会社寺島デザイン制作室設立。おもに北海道内のクライアントのブランディングを中心に広告、グラフィックデザインを手がけている。

[主な受賞歴]

2000年: 「ニューヨークADC」銅賞
2001年: 「日本グラフィックデザイナー協会」新人賞
2001年: 「香港国際ポスタートリエンナーレ」銅賞
2001年: 「ニューヨークフェスティバル」銅賞
2008年: 「ショーモンポスターフェスティバル」（フランス）3位
2011年: 「台湾国際ポスターアワード」金賞
2011年: 「シカゴ国際ポスタービエンナーレ」タイポグラフィ賞
2011年: 「中国グラフィックデザインアワード」商業部門ベストアワード

JRタワー展望室 T38[38F]

山河風光

Landscape

五十嵐威暢 / いがらしたけのぶ

●彫刻家・デザイナー

何ものにも替え難い大自然から受ける感動を
51本の水平線とそのテクスチャーに託しました。
素材のテラコッタは信楽の粘土に木片、石、植物、稾
その他ガラクタ類を用い、造形作業を行ったものです。

設置：2003年
素材：テラコッタ
サイズ：303×1189cm

1944年: 北海道滝川市生まれ
1970年: 株式会社イガラシステュディオ設立

グラフィックデザイナーとして活動していた1970年代半ば、“アクソノメトリック図法”によるアルファベット作品を発表し世界的に注目される。これまで多くのデザイン書を自ら企画、取材、制作するほか、国内外のクライアントのため、ロゴやシンボルマークを多数制作。代表作は、サントリーホール、明治乳業、王子製紙、ノーリツ、多摩美術大学、JRタワー（札幌）、サミットストア、三井銀行、PARCO PART3、カルピス食品工業など。また、1980年代にはアルファベット彫刻でプロダクトデザインの分野にも進出し、ニューヨーク近代美術館のグラフィック、プロダクトを制作。2025年没。

[主な受賞歴]

1985年: 外務大臣表彰
1989年: 第二回勝見勝賞
1989年: ロサンゼルスアートディレクターズクラブ最優秀デザイン賞
1993年: iFデザイン賞（ドイツ）
2005年: 第51回毎日デザイン賞特別賞
'89〜'90年、 '93〜'95年、 '06年: グッドデザイン賞
2020年: 北海道文化賞
2021年: 地域文化功労者

JRタワー展望室 T38[38F]

スーパーインポーズドサッポロマップ

Superimposed Sapporo Map

寺島賢幸 / てらしままさゆき

●グラフィックデザイナー

札幌と東京・京都・ニューヨーク・パリの地図を
同比率で重ね合わせた作品。知らない街の地図を見ても
その距離感はなかなかつかめないものですが、
自分の街の地図を重ねてみると、突然親しみが湧いてきます。

設置：2003年
素材：鋼板、シート（エレベーター内壁面）
サイズ：97.2×140cm

1961年北海道札幌市生まれ。北海道造形デザイン専門学校卒業後、地元広告代理店を経て1992年有限会社寺島デザイン制作室設立。おもに北海道内のクライアントのブランディングを中心に広告、グラフィックデザインを手がけている。

[主な受賞歴]

2000年: 「ニューヨークADC」銅賞
2001年: 「日本グラフィックデザイナー協会」新人賞
2001年: 「香港国際ポスタートリエンナーレ」銅賞
2001年: 「ニューヨークフェスティバル」銅賞
2008年: 「ショーモンポスターフェスティバル」（フランス）3位
2011年: 「台湾国際ポスターアワード」金賞
2011年: 「シカゴ国際ポスタービエンナーレ」タイポグラフィ賞
2011年: 「中国グラフィックデザインアワード」商業部門ベストアワード

JRタワー展望室 T38[38F]

流レ行ク

Passing By

吉川聡子 / よしかわさとこ

●日本画家

車窓という額に縁取られて、景色は流れて行く。
それは過ぎていく私たちの生活そのものです。
今日という日は2度と来ないのです。
（JRタワー・アートプラネッツ展2010グランプリ受賞作品）

設置：2010年
素材：膠彩、箔、紕
サイズ：131×162cm

1968年: 北海道斜里町生まれ
北海道教育大学札幌分校特設美術課程（日本画）卒業
2021年: 没

月刊MOEのイラストコンテスト入賞後、イラストレーターとして書籍の表紙や挿絵を担当。また、人物をモチーフに日常の中の記憶を一つの情景と捉え描く日本画家としても活躍を見せる。

[主な個展]

2004年: 吉川聡子日本画展（ギャラリーどらーる/札幌）
2008年: 吉川聡子日本画展〜N2W2〜
2009年: 吉川聡子日本画・Illustration展（さいとうギャラリー/札幌）

[主な公募展]

1991年: 第66回道展（札幌市民ギャラリー/札幌）

[受賞歴]
月刊MOEイラストコンテスト入賞

2010年: JRタワー・アートプラネッツ2010 グランプリ受賞

JRタワー展望室 T38[38F]

軌道と貨車

Railroad Track and Freight Train

久保木彦 / くぼきげん

●画家

一本の線路は夢と希望を乗せて九州から北海道まで
旅が出来る。元国鉄職員で製図を経験したことから、
その軌道を図面的表現を用いて抽象と具象の
コラボ作品にしました。（1983年毎日新聞社（財）
富民協会主催「日本の画家展」招待出品、大賞受賞作品）

設置：2010年
素材：油彩
サイズ：95.5×121.5cm

1948年千葉県香取市生まれ。独学で油絵を学び、1978年に第22回シェル美術賞展に出品。１等賞受賞（グランプリ）。芸大、美大卒業者でない者では初の受賞者となる。以来、世界中で活躍をしている。

[主な収蔵先]
千葉県立美術館、大利根博物館、佐倉市立美術館、滝川市自然史美術館、ハンガリー・シャルレイト国立博物館、マルタ共和国ヴィレッタ国立美術館、スウェーデン

大丸札幌店[6F]

To the Future 未来へ…

To the Future

淺原千代治 / あさはらちよじ

●ガラス造形作家

透明感のあるガラスで作られた定まらない形は、
将来や未来への希望を表しています。

設置：2003年
素材：ガラス
サイズ：240×40×66cm

1969年: 大阪、三友硝子（株）入社
1971年: 大阪芸術大学講師（工芸科）
1978年: 世界クラフト会議京都ガラス部会コーディネーター
1979年: 北海道、小樽にグラススタジオ設立
1983年: アメリカ・イリノイ州大学、イリノイ大学、カリフォルニア美術工芸大学、
トレド美術学校にてレクチャー及びデモンストレーション
1984年: カリフォルニア美術工芸大学レクチャー
1985年: 西ドイツ、カールスルーエ美術館他、
1989年: ヨーロッパ各国巡回“Contemporary Glass from Japan”
「藤ノ木古墳とその時代」展復元品制作協力（1990年まで）
1991年: 能登島グラス・アートナウ指名コンペティション
石川県能登島ガラス美術館審査員奨励賞
1993年: 「93 ビアグラス・オブ・ザ・イヤー」
ドイツミュンヘンジョッキ部門「銀賞」受賞
2002年: 日本のガラス展出品
自衛隊北部方面創隊50周年記念（札幌）モニュメント制作
2003年: 大丸百貨店（札幌）モニュメント制作
2012年: 「日本の硝子展」出品
現在: ジャパンアートソサエティ会長
札幌芸術の森美術館ビアマグランカイ審査委員長

札幌駅南口広場階段室

ダブル・ムーン

Double Moon

ジャン・フランソワ＝ブラン / Jean-François Brun

●美術作家

太陽が沈むと共に紫と青の空に浮かぶ満月が輝き始めます。
「ダブル・ムーン」とは、記憶にあるものと実在のものが
共振・共鳴する姿を表現したものです。

設置：2003年
素材：ステンレス、照明器具、
大型インクジェットプリントシート
サイズ：230×270×24cm（2ヶ所）

1953年: フランス、パリに生まれる
1983年: 個展「役に立たない才能」ブライト・ショールーム(ニューヨーク)
1984年: IFP結成。
個展「展覧会(IFP)」ギャルリー・クルーゼル＝ユスノー・
ギスレーヌ・モレ＝ヴィエヴィルのコーディネートにより(パリ)
1988年: 個展「アペルト」ヴェネツィアビエンナーレ
1990年: 「アートと広告」ポンピドゥー・センター(パリ)
1992年: 「アナザーワールド：異世界への旅」水戸芸術館
1995年: 独立し、パリを拠点に活動を続ける
1997年: 「メイド・イン・フランス」ポンピドゥー・センター(パリ)
パブリックプロジェクト
2000年: 代官山アドレス(東京)
越後妻有アートトリエンナーレ2000「大地の芸術祭」(新潟)
2001年: 札幌ドーム(札幌)
2003年: 日本のガラス展出品
自衛隊北部方面創隊50周年記念（札幌）モニュメント制作
2003年: JRタワーアート計画「世界に広がる北の窓」(札幌)
越後妻有アートトリエンナーレ2003「大地の芸術祭」(新潟)

札幌ステラプレイス[CENTER1F]屋外

TERMINUS（テルミヌス）

TERMINUS

流政之 / ながれまさゆき

●彫刻家

TERMINUS（テルミヌス）は、ローマ神話の境界を守る神であり、
英語で「駅」を表すTerminal（ターミナル）の語源でもあります。
行き交う人の縁が結ばれるシンボルとなっています。

設置：2010年
素材：黒御影石
サイズ：249×65.7×65.7cm

1923年: 長崎県生まれ
1941年〜42年: 立命館大学に入学、日本刀鍛錬所に出入りする
作刀の経験がのちの彫刻づくりの手法となる
1974年: 日本芸術大賞受賞
1975年: ニューヨークワールド・トレード・センターに
250tの彫刻「雲の砦」を完成
1979年: 日本アカデミー賞のため「映画神像」を制作
1981年: 奥尻島に彫刻公園「北追岬」完成
後に吉田五十八賞（`83年）を受賞
1989年: 「波しぐれ三度笠」が鳥取県警官大賞受賞
1994年: 第22回長野野外彫刻賞受賞
2001年: 9.11アメリカ同時多発テロで、ニューヨーク
ワールド・トレード・センター「雲の砦」も巻き込まれる
2002年: 北海道東大沼に、流企画のもと「流山温泉」がオープン
彫刻公園「ストーンクレージーの森」をつくる
2004年: 北海道立近代美術館、流山温泉、
彫刻公園ストーンクレージーの森、
奥尻島彫刻公園にて「NANMOSANAGARE」展開催
9.11のテロに耐え、雲のように儚く消えた「雲の砦」が、
「雲と砦Jr.」として甦る
2005年: 北海道知事公館に「サキモリ」をたてる
2006年: 彫刻公園ストーンクレージーの森に「もどり雲」をたてる
2010年: 北海道赤平市に、かつて炭鉱で働いていた人たちの
誇りを残すべく「サキヤマ」をたてる
2018年: 没

札幌ステラプレイス[CENTER1F]屋外

花降る石

Stones with Falling Flowers

金井聡和 / かないとしかず

●造形作家

異なる素材の花びらを象嵌した3つの石彫は、
駅前にアクセントを与えています。

設置：2003年
素材：御影石、ステンレス、真鍮、セラミック
サイズ：100×70Øcm（3点）

1966年: 神奈川県川崎市生まれ
1990年: 多摩美術大学絵画科陶コース卒業
1990〜92年: 多摩美術大学大学院陶コース研究生
1993〜98年: 南インドチェンナイにて
インドの作家たちと交流しながら制作、発表
1999年: 横浜で制作主にやきものを使った作品の制作を始める
2007年: Atelier 陶の庭設立

JRタワー南口建物正面

星の大時計

Big Clock of Stars

五十嵐威暢 / いがらしたけのぶ

●彫刻家・デザイナー

北海道開拓使のシンボル「五稜星」をモチーフに
考えられた「満天の星」は、北海道の豊かな可能性と
理想の追求を象徴しています。

設置：2003年
素材：アルミパネル
サイズ：720Øcm

1944年: 北海道滝川市生まれ
1970年: 株式会社イガラシステュディオ設立

グラフィックデザイナーとして活動していた1970年代半ば、“アクソノメトリック図法”によるアルファベット作品を発表し世界的に注目される。これまで多くのデザイン書を自ら企画、取材、制作するほか、国内外のクライアントのため、ロゴやシンボルマークを多数制作。代表作は、サントリーホール、明治乳業、王子製紙、ノーリツ、多摩美術大学、JRタワー（札幌）、サミットストア、三井銀行、PARCO PART3、カルピス食品工業など。また、1980年代にはアルファベット彫刻でプロダクトデザインの分野にも進出し、ニューヨーク近代美術館のグラフィック、プロダクトを制作。2025年没。

[主な受賞歴]

1985年: 外務大臣表彰
1989年: 第二回勝見勝賞
1989年: ロサンゼルスアートディレクターズクラブ最優秀デザイン賞
1993年: iFデザイン賞（ドイツ）
2005年: 第51回毎日デザイン賞特別賞
'89〜'90年、 '93〜'95年 '06年: グッドデザイン賞
2020年: 北海道文化賞
2021年: 地域文化功労者

JRタワーイースト立体駐車場[P3〜P10]

サインキャラクターくだもの

Fruits（characters）

本間貴浩 / ほんまたかひろ

●専門学校生（当時）

シンプルで記号的なくだものが、
立体駐車場内をわかりやすく案内します。
（JRタワーアート計画「JRタワーアートワークコンペティション」
キャラクター部門受賞作品）

設置：2003年
素材：インクジェットシート、アクリル板
サイズ：40×40cm（15ヶ所）

素材：塗装
サイズ：228×465cm（8ヶ所）

1983年: 北海道奥尻島生まれ
2004年: 北海道芸術デザイン専門学校卒業

[作品歴]

2004年: CG&ANIMATION FILM FESTIVAL 2004 入選
北海道映像コンテスト2004/学生部門最優秀賞

JRタワーイースト立体駐車場[M3〜M10]

サインキャラクターやさい

Vegetables（characters）

梅田哲哉 / うめだてつや

●小学生（当時）

感性の趣くままダイナミックに表現されています。
審査員絶賛の作品でした。
（JRタワーアート計画「JRタワーアートワークコンペティション」
キャラクター部門受賞作品）

設置：2003年
素材：インクジェットシート、アクリル板
サイズ：40×40cm（16ヶ所）

素材：塗装
サイズ：305×480cm（8ヶ所）

1995年: 北海道札幌市生まれ

JR TOWER

ART GUIDE

What is JR TOWER ART?

イベント情報

ART FLOOR MAP

JR TOWER ART GUIDE

What is JR TOWER ART?

イベント情報

ART FLOOR MAP

アピア ウエストアベニュー[B1F]

きたぐにの詩

栗谷川 健一 / くりやがわ けんいち

アピア 太陽の広場[B1F]

dazzle

サトウアサミ / さとうあさみ

JRタワー 東モール[B1F]

越境

祐成 政徳 / すけなり まさのり

JRタワー オフィスプラザさっぽろ[B1F]

アイヌ・トライブ

床 州生、小林 陽一 / とこ しゅうせい、こばやし よういち

西コンコース[1F]

白い風のソナタ

田村 能里子 / たむら のりこ

西コンコース[1F]

妙夢

安田 侃 / やすだ かん

西コンコース[1F]

コタノッタ シノッ ヘカッタラ 村で遊ぶ子供達

加藤 町子 / かとう まちこ

東コンコース[1F]

テルミヌスを迎える女神たち

八鳥 治久 / はっとり はるひさ

東コンコース[1F]

Legs"旅人の残像"

浅見 和司 / あさみ かずし

JRタワーオフィスプラザさっぽろ[1F]

ピリカ

流 政之 / ながれ まさゆき

JRタワー東モール[1F]

黎明

國松 登 / くにまつ のぼる

JRタワー東モール[1F]

音の道

祐成 勝枝、フィリップ・シャトラン / すけなり かつえ、Phillippe Chaterain

JRタワー東モール[1F]

百花繚乱

奥村 幸弘 / おくむら ゆきひろ

JRタワー日航札幌[1F]

北北東の風Ⅱ

國松 明日香 / くにまつ あすか

JRタワー日航札幌[1F]

スパイラル

米原 眞司 / よねはら しんじ

JRタワー日航札幌[1F]

「竹」書のイメージ

小川 東洲 / おがわ とうしゅう

JRタワー日航札幌[1F]

trancelike（忘我）

成田 深雪 / なりた みゆき

JRタワー日航札幌[1F]

共時性の跡

吉田 茂 / よしだ しげる

JRタワー日航札幌[1F]

金属浮き彫り

西山 省一 / にしやま しょういち（デザイン監修：プランニング・セクレタリーズ）

札幌ステラプレイス[CENTER 2F･4F]

雪イス・雪ベンチ

原 ななえ / はら ななえ

札幌ステラプレイス[CENTER 2F]

風に旅する思いの種

小林 重予 / こばやし しげよ

札幌ステラプレイス[CENTER 3F]

タンゴ

MOMENT / モーメント

札幌ステラプレイス[CENTER 3F]

ラウンド アンド ラウンド

MOMENT / モーメント

札幌ステラプレイス[CENTER 3F]

雲

山下 工美 / やました くみ

札幌ステラプレイス[CENTER 4F]

三つの旅

白井 美穂 / しらい みお

札幌ステラプレイス[CENTER 4F]

JR TOWER

ART GUIDE

アピアウエストアベニュー[B1F]

栗谷川健一 / くりやがわけんいち

アピア太陽の広場[B1F]

JRタワー東モール[B1F]

祐成政徳 / すけなりまさのり

JRタワーオフィスプラザさっぽろ[B1F]

床州生、小林陽一 / とこしゅうせい、こばやしよういち

田村能里子 / たむらのりこ

安田侃 / やすだかん

コタノッタシノッヘカッタラ村で遊ぶ子供達

加藤町子 / かとうまちこ

八鳥治久 / はっとりはるひさ

浅見和司 / あさみかずし

流政之 / ながれまさゆき

國松登 / くにまつのぼる

祐成勝枝、フィリップ・シャトラン /
すけなりかつえ、Phillippe Chaterain

奥村幸弘 / おくむらゆきひろ

國松明日香 / くにまつあすか

米原眞司 / よねはらしんじ

小川東洲 / おがわとうしゅう

成田深雪 / なりたみゆき

吉田茂 / よしだしげる

西山省一 / にしやましょういち
（デザイン監修：プランニング・セクレタリーズ）

原ななえ / はらななえ

小林重予 / こばやししげよ

ラウンドアンドラウンド

山下工美 / やましたくみ

白井美穂 / しらいみお

白井美穂 / しらいみお

JRタワーセンター屋外駐車場[4F]

菊竹雪 / きくたけゆき

祐成勝枝 / すけなりかつえ

長谷川仁 / はせがわじん

長谷川仁 / はせがわじん

札幌ステラプレイス[CENTER 7F]
札幌シネマフロンティア

映画神像北海道

流政之 / ながれまさゆき

札幌ステラプレイス[CENTER 9F]
ミクニサッポロ屋上庭園

氏家慶二 / うじいえけいじ

ダンディライオンコンパス

寺島賢幸 / てらしままさゆき

五十嵐威暢 / いがらしたけのぶ

スーパーインポーズドサッポロマップ

寺島賢幸 / てらしままさゆき

吉川聡子 / よしかわさとこ

久保木彦 / くぼきげん

淺原千代治 / あさはらちよじ

札幌駅南口広場階段室

流政之 / ながれまさゆき

金井聡和 / かないとしかず

五十嵐威暢 / いがらしたけのぶ

JRタワーイースト立体駐車場[P3〜P10]

サインキャラクターくだもの

本間貴浩 / ほんまたかひろ

JRタワーイースト立体駐車場[M3〜M10]

サインキャラクターやさい

梅田哲哉 / うめだてつや